Proyección

Las metamorfosis del eros

Permítanme comenzar con una breve síntesis histórica. En Austria, el movimiento cinematográfico vanguardista nace a mediados de los años 50. A partir de entonces, y hasta los 90, la historia del cine contemporáneo distingue tres generaciones de vanguardia en el país. Una primera generación, con Peter Kubelka como figura central, trabajó preferentemente con el formato de 35 mm. Una segunda generación se estableció a partir de mediados de los años 60. Ella filmó en 16 mm. A mediados de los 70 surgió, finalmente, una tercera generación, reconocible por las cámaras de Súper 8 que llevaba en sus manos. Mis películas forman parte de ella. (Pueden encontrar trabajos de las tres generaciones en el programa Circling Tscherkassky).

Cuando estaba produciendo mi primera película, entre fines de 1979 y comienzos de 1980, se lanzó al mercado el video como formato amateur, e inmediatamente se pronosticó el fin del Súper 8. Yo no compartía del todo ese pesimismo tan radical, pero, como consecuencia de las discusiones, en ocasiones bastante vehementes, me acompañó desde el principio una gran sensibilidad con respecto a las cualidades específicas de la imagen fílmica analógica frente a aquella imagen en movimiento generada electrónicamente. Ya en aquel entonces mi elección del Súper 8 fue una decisión explícitamente en contra del video.

Los dos programas que se presentan en la BIM comprenden obras de esta fase temprana de Súper 8. En todas ellas se puede ver cómo mi atención está centrada en el cuerpo fílmico, y lo tematizo artísticamente; es decir, me centro en las cualidades específicas, físico-hápticas, de la cinta de película y sus imágenes, en contraste con la imagen en movimiento registrada electrónicamente. En los trabajos del Programa 1 se toma al cuerpo humano como tema central, para ir llevando la mirada del observador sucesivamente de esos cuerpos al cuerpo de la película: mi intención era hacer visible este cuerpo fílmico, que normalmente permanece “invisible” detrás de sus imágenes.

Luego de haber trabajado durante diez años en Súper 8, pegué un salto al formato de 35 mm. Manufaktur es mi primera película realizada íntegramente dentro del cuarto oscuro, con mi técnica de copia manual. Es, al mismo tiempo, mi primer film producido exclusivamente con found footage.

Tras una ausencia prolongada del cuarto oscuro, volví a él en 1997, y lo continúo utilizando hasta el día de hoy. Las primeras obras que surgieron en aquel entonces conforman la Trilogía en CinemaScope, que forma parte de este programa.

Todas estas películas muestran la fascinación que siento por la posibilidad de densificar el contenido de la imagen, por las múltiples y simultáneas superposiciones de diferentes ángulos como forma de anular la habitual perspectiva clásica. Esto también es válido para mi trabajo más reciente, Exquisite Corpus, que de alguna manera puede considerarse una vuelta a los temas de las películas de Súper 8 de este programa: una mirada sobre el potencial erótico de la cinta fílmica, transmitido a través de la mirada al erotismo del cuerpo humano desnudo.